Записи с темой: обучение академическому рисованию (список заголовков)
09:27 

04.05.2018 в 14:53
Пишет ФиТа:

www.liveinternet.ru/users/roman_frf/page39.html

книга Н. Пысанко "О цвете", не все мне там понятно, но пусть будет vk.com/album-65985868_196891853

URL записи

@темы: обучение академическому рисованию

08:16 

Как обычной линией передать пространство?

Еще одна большая боль - линейный рисунок. Обожаю линейный рисунок, но меня всегда гоняли за однообразные линии. Ну все у меня блин выходит плоским и равнозначным. Да, я теоретически знаю, как и что надо выделять линией, но внутрь эти знания не проваливались и пользоваться ими я не умела. А сегодня поняла!

Оказывается... немного известной художникам теории чтобы выделить ближний к нам предмет или какую-то часть предмета, надо провести более толстую (закон линейной перспективы, когда все предметы, удаляясь уменьшаются и утоньшаются), более плотную (закон воздушной перпективны, когда все предметы теряют в тоне (становятся светлее) по мере удаления) и более четкую (закон воздушной перспективы, когда все предметы теряют четкость по мере удаления) линию.


Но это еще не все. Линия имеет еще и принадлежность! Вот незнание этого момента меня дико напрягало. Так как мне сказали, что чтобы выдвинуть предмет на передний план, надо затемнить задний, я не понимала, как быть с темными предметами на светлом фоне? Как блин?! Оказывается все просто, мне не сказали про принадлежность линии к предмету. Теперь я знаю эту фишку и жить рисовать стало намно проще.

Если тебе надо подчеркнуть темный предмет на светлом фоне, линия должна принадлежать предмету! (Когда растяжка линии идет от контура предмета к его центру).

Если надо подчеркнуть светлый предмет на темном фоне, то линия должна принадлежать фону (растяжка от контура предмета на фон)

При помощи изменения принадлежности линии можно легко передавать объем.




О, если возникает вопрос зачем я это тут пишу, это прописные истины, то я пишу это для себя. Чтобы потом проанализировать путь художника во времени :) Ну и конечно же буду рада, если это тоже кому-то поможет. Потому что по себе знаю, не всегда прописные истины являются таковыми.

@темы: Я учусь, обучение академическому рисованию, рисунок (предмет), Шаров В.С, графика

11:51 

Зачем надо учить законы живописи или константность восприятия юных художников.

Я уже говорила, что купила книгу Шарова по обучению академическому рисованию? Если нет, то говорю. Книга прекрасна, как рассвет не только в плане четкого изложения учебного материала (про живопись, композицию, рисунок и т.д.), но и в плане объяснения почему вначале ты тупой валенок и у тебя ничего не получается.

Я как обычно, полезла сразу читать теорию, но потом, в поисках более точного определения тоновых отношений, вернулась к оглавлению и заинтересовалась первой вводной частью книги. И там сразу столько прекрасного нашла, что глаза разбежались.

Во-первых, он отлично объясняет, почему начинающие художники и художники самоучки рисуют так, что у них все выглядит ненатурально. Все дело в константности восприятия - это когда человек руководствуется не тем, что видит, а своими представлениями о предмете. Мозг игнорирует линейную и воздушную перспективу, изменение цвета в зависимости от освещения и не дает человеку увидеть то, что есть на самом деле.

И дело вовсе не в том, что человек тупой (о, сколько крови мне это попило за год! Я убивалась об стену в воплях: "Ну я не вижу в серой тряпке красного, зеленого, синего и всех остальных цветов!"), а в том, что он просто не знает законов, которые определяют изменение качеств и свойств предметов в различных условиях.

Именно изучение законов позволяет лучше их видеть в реальной жизни. Конечно, можно натренироваться "видеть" все самостоятельно, но куда как проще выучить законы и применять их вначале осознанно, а потом действительно научиться видеть.

В общем, пошла учить матчасть. К новой постановке подойду уже во всеоружии.

@темы: Шаров В.С, Я учусь, обучение академическому рисованию

Mastel J. - студент-художник, художник-преподаватель

главная