Ребят, я читаю всех, на кого подписана, просто не комменчу. Если начну комментить, то пропаду в интернете до утра, а низя.
Сегодня, пока ждала классуху, села за сложный натюрморт. Как обычно, одна задача перетекла в другую, остановиться нереально, но и выполнить набросок до конца нереально тоже. Потому что... тададам! Я как обычно села рисовать на том, что под руку подвернется, а подвернулось в этот раз крафтовая бумага и карандаш мягкая 5-ка. Я люблю крафт, но он мне сожрал глаза! На нем из-за отблесков на графите нефига не видно, поэтому сфоткать его нормально тоже невозможно.
Отнесу набросок АндрейНиколаичу в качестве домашки. Задача намбер 1 была укомпоновать предметы в лист. Я с ней справилась. В этот раз ничего не укрупнила, в пропорции попала Может быть чуть ушла вправо, но с одного раза без ластика попасть в многоплановый натюрморт с четырьмя видами драпировки, кучей предметов - я собой горд!
Споткнулась на тоновом разборе, потому что НУ БЛИН! там столько всего, что я просто слилась
И мягкий карандаш, который затирается рукой. Но все равно я очень довольна. После того, как Эрин О-Ллири мне сказала, что это норм строить по опорным точкам, меня прорвало. Оказывается я умею-таки это делать. А вся проблема была в голове от того, что я "не академически" строю 
Но разнос за этот набросок точно получу, это всегда так, когда тебе что-то нравится, преподаватель разбивает твои иллюзии в пух и прах
На композиции похвалили работу (не этот набросок), но на следующую среду намечается срез и надо притащить все, что ты наработал. Стоит говорить, что у меня этого всего "три калеки"? надо будет вкалывать на этой неделе по полной, дорабатывать то, что она сказала доработать, нарисовать минимум 10 деревьев и их фрагментов и переработать еще и сегодняшнюю классную.
Может быть завтра получится снять лучше, но я в этом сомневаюсь. Полировка блестит
Отнесу набросок АндрейНиколаичу в качестве домашки. Задача намбер 1 была укомпоновать предметы в лист. Я с ней справилась. В этот раз ничего не укрупнила, в пропорции попала Может быть чуть ушла вправо, но с одного раза без ластика попасть в многоплановый натюрморт с четырьмя видами драпировки, кучей предметов - я собой горд!
Споткнулась на тоновом разборе, потому что НУ БЛИН! там столько всего, что я просто слилась
И мягкий карандаш, который затирается рукой. Но все равно я очень довольна. После того, как Эрин О-Ллири мне сказала, что это норм строить по опорным точкам, меня прорвало. Оказывается я умею-таки это делать. А вся проблема была в голове от того, что я "не академически" строю Но разнос за этот набросок точно получу, это всегда так, когда тебе что-то нравится, преподаватель разбивает твои иллюзии в пух и прах
На композиции похвалили работу (не этот набросок), но на следующую среду намечается срез и надо притащить все, что ты наработал. Стоит говорить, что у меня этого всего "три калеки"? надо будет вкалывать на этой неделе по полной, дорабатывать то, что она сказала доработать, нарисовать минимум 10 деревьев и их фрагментов и переработать еще и сегодняшнюю классную.
Может быть завтра получится снять лучше, но я в этом сомневаюсь. Полировка блестит
понедельник, 19 февраля 2018
6 часов рисунка возможно выдержать, если у тебя препод АндрейНиколаич мужчина. Не думаю, что мы продержались бы столько у преподавательницы женского пола.
Шестой час шел мучительно, крыша у всей группы давно уехала от четырех построений двух гипсовых розеток.
Рисунок удался! Если честно, реально удался. Первую розетку я выстроила практически точно. АН лишь слегка поправил. Тюльпан (или кукурузу, хрен знает, что это такое) тоже сделала норм (если бы не средняя линия из-за небольшой перспективы). Я довольна, для меня это победа. Но вот что меня тревожит, это не построение, это рисование с элементами построения. Мне, если честно, все равно, как строить, если делаешь это точно. Но я переживаю, что привыкну делать так, а новый препод будет добиваться классического построения через простые фигуры. Хотя что я переживаю раньше времени, главное, что я в этом спрогрессировала.
Я бы разбавила текст фоточками, но телефон забыла дома, так что фоточек нет
Шестой час шел мучительно, крыша у всей группы давно уехала от четырех построений двух гипсовых розеток.
- АндрейНиколаич посмеивался в легкую небритость, но группу не отпускал.
- Вика, методично обожрав всех студентов, отпросилась пораньше, ей на тренировку.
- Лиза нервно хихикала и подвывала песни.
- Кристина висела на стуле в странной асане и пыталась
считеритьсрисовать уже готовое построение тюльпана-кукурузы для тонового рисунка. - Вера жрала помидор и зеленый лук
воняла им на всю аудиториюи списывала лекции по ОБЖ про отравление грибами, абсолютно не заботясь, что группе требуется антилуковый противогаз. - J. (то есть я) лопала имбирь, отжималась за дверью в коридоре, переделывала готовое построение, на котором АН, сидевший у меня за спиной, "внезапно" обнаружил съехавшую на 5 мм среднюю линию проводила следственный эксперимент по определению материала розеток (розетки были
обнюханы, полизаны, поковыряты ногтем, простуканы, подняты) плясала, тупила в одну точку.
Рисунок удался! Если честно, реально удался. Первую розетку я выстроила практически точно. АН лишь слегка поправил. Тюльпан (или кукурузу, хрен знает, что это такое) тоже сделала норм (если бы не средняя линия из-за небольшой перспективы). Я довольна, для меня это победа. Но вот что меня тревожит, это не построение, это рисование с элементами построения. Мне, если честно, все равно, как строить, если делаешь это точно. Но я переживаю, что привыкну делать так, а новый препод будет добиваться классического построения через простые фигуры. Хотя что я переживаю раньше времени, главное, что я в этом спрогрессировала.
Я бы разбавила текст фоточками, но телефон забыла дома, так что фоточек нет
четверг, 15 февраля 2018
Тут МИФ конкурс запустил по скетчу маслом до 18 февраля. Что делает нормальная жена, проснувшись в 4 утра? Сворачивается калачиком у мужа под боком и спит дальше. Что делает #женахудожникгоревсемье? Идет писать скетчик для конкурса
В общем скетчик то я написала, и в начале очень даже возрадовалась, а потом разозлилась на себя до соплей. Хоспади, ну когда я уже начну думать, прежде чем что-то рисовать! На рефе я этого не заметила, а на работе убейся об стену - линия горизонта четко по центру, а еще и вазочка практически с ней сливается. Серьезно злюсь на себя. Потому что это моя главная композиционная болезнь - херачить на листе, не думая о том, как лучше его заполнить. Ну и сюда же для кучи относится фишка "я тут сбоку что-нибудь намалюю на куске туалетной бумаги просто так, потому что захотелось". А потом получается круто по технике, но жопинско по композиции.
Если что, на фото не очень виден мой позор, потому что ракурс придает работе гармоничность
В общем скетчик то я написала, и в начале очень даже возрадовалась, а потом разозлилась на себя до соплей. Хоспади, ну когда я уже начну думать, прежде чем что-то рисовать! На рефе я этого не заметила, а на работе убейся об стену - линия горизонта четко по центру, а еще и вазочка практически с ней сливается. Серьезно злюсь на себя. Потому что это моя главная композиционная болезнь - херачить на листе, не думая о том, как лучше его заполнить. Ну и сюда же для кучи относится фишка "я тут сбоку что-нибудь намалюю на куске туалетной бумаги просто так, потому что захотелось". А потом получается круто по технике, но жопинско по композиции.
Если что, на фото не очень виден мой позор, потому что ракурс придает работе гармоничность
вторник, 13 февраля 2018
То ли блоки ушли, то ли я просто стала работать, но за месяц на новом отделении я стала видеть цвет, светотень и слегка фактуру объекта.
Чего пока не получается - компоновка листа, страдаю гигантизмом и не могу впихнуть в лист все, что задумала. Но, как мне сказали старшекурсники, дело в сноровке. Это пока глаз с рукой до конца не вошли в синхрон. То есть, если надо нарисовать один объект, я его нарисую пропорционально. Если надо скомпоновать лист, то у меня все всегда вылезает за пределы листа, потому что я не могу определить соотношение размера всех объектов сразу.
Практика, наш самый лучший учитель!
Чего пока не получается - компоновка листа, страдаю гигантизмом и не могу впихнуть в лист все, что задумала. Но, как мне сказали старшекурсники, дело в сноровке. Это пока глаз с рукой до конца не вошли в синхрон. То есть, если надо нарисовать один объект, я его нарисую пропорционально. Если надо скомпоновать лист, то у меня все всегда вылезает за пределы листа, потому что я не могу определить соотношение размера всех объектов сразу.
Практика, наш самый лучший учитель!
13.02.2018 в 10:15
Пишет kat.sap:У меня есть свои слабые места, которым приходится уделять много внимания, поэтому когда я вижу чужие работы, то в первую очередь вижу их. Например, я порой косячу с симметрией и увидев у кого-то несимметричное построение, мечусь между желанием помочь и обратить внимание автора, но при этом не знаю - а нужно ли кому-то моё стороннее мнение если его не спрашивали. Как быть? Молчать и не лезть со своим имхо или плевать на реверансы, ибо конструктивная критика всегда важна и нужна, даже если её не просили ? Или же сначала надо стать гуру и мегамастером и тогда уже мне простят мою навязчивость и даже может быть послушают? Ко всему этому ещё плюсуются профессиональная деформация и мне, как преподавателю, становится ещё тяжелее сдержаться, ибо изнутри подтыкивает мысль, что своим замечанием я могу помочь иобратить внимание на ошибку - моя святая обязанность даже если она не по моему профилюURL записи
Симметрия и моя головная боль!
Но по сабжу я бы предпочла все таки Молчать и не лезть со своим имхо. Если человек не пишет - "подскажите, что не так в моей работе, я сам не могу разобраться", то молчать в тряпочку. Не портить себе карму и человеку настроение от работы. Я этот этап прошла, как нуб. Мне нахрен не нужна была критика, когда я только начинала рисовать, потому что в моих работах коряво было все. Но я так боялась вообще брать в руки карандаш, что одно неверное слово и я вообще бы бросила все это дело. Поэтому я сразу писала, чтобы критики шли строем найух.
Мне и сейчас не нужна критика по типу "у тебя горизонт завален, чашка кривая", потому что я сама вижу свои грубые ошибки. А вот указать на нюансы (типа отсутствие тонких цветовых рефлексов
) , подсказки, как эти ошибки исправить, это да, это очень ценно. Потому что часто я вижу, что у меня не разбирается плоскость, но почему, понять не могу - затык какой-то. Оказывается я могу упустить, что белый вертикальный задний фон темнее, чем голубой горизонтальный 
или в голове засело правило, "чтобы объект выдвинуть вперед, надо, чтобы задний план был темнее". И все, не выходит у меня объект, видно только, что он по контуру обведен и прилеплен, а оказывается надо наоборот слегка задний фон высветлить.На мой взгляд критика нужна людям, которые прут напролом, занимаясь самообучением. Рисуют, как проклятые, чтобы стать лучше, впитывают капли знаний ото всюду, как губка. А тем, кто рисует картиночки для души, тому указание на ошибки, как нож в сердце.
А как у вас с критикой?
понедельник, 12 февраля 2018
Вы думаете, это готовая работа? Три раза "ха!"
- Работа цельная, на хорошем уровне, вот на следующем занятии доберешь кое-где, уточнишь детальки, разберешь заднюю драпировочку, передний план, выведешь форму кружки и все.
К слову, задняя драпировочка ярко-выраженных складок и тенюшечек не имеет. Они есть, но я бы не заморачивалась, а оставила так Если АндрейНиколаич настаивает на доработке мелких деталей из-за того, чтобы выжать из меня работу, соответствующую потенциалу, то мне очень приятно. Вообще мне приятно, что он похвалил постановку. Во-первых меня редко хвалят, во-вторых его похвала стоит десятка от моего бывшего педагога по композиции и живописи. Но та скорее удавилась бы, чем прокомментировала мою работу, а тем более похвалила.
И вообще, как же дебильно снимать работу на телефон. Вот в прошлый раз я говорила, что у меня плоскость ушла в обратную перспективу, да хрена с два! Пришла править розеточку, а оказалось, что править нечего, это телефон так увел.
- Работа цельная, на хорошем уровне, вот на следующем занятии доберешь кое-где, уточнишь детальки, разберешь заднюю драпировочку, передний план, выведешь форму кружки и все.
К слову, задняя драпировочка ярко-выраженных складок и тенюшечек не имеет. Они есть, но я бы не заморачивалась, а оставила так
Если АндрейНиколаич настаивает на доработке мелких деталей из-за того, чтобы выжать из меня работу, соответствующую потенциалу, то мне очень приятно. Вообще мне приятно, что он похвалил постановку. Во-первых меня редко хвалят, во-вторых его похвала стоит десятка от моего бывшего педагога по композиции и живописи. Но та скорее удавилась бы, чем прокомментировала мою работу, а тем более похвалила.И вообще, как же дебильно снимать работу на телефон. Вот в прошлый раз я говорила, что у меня плоскость ушла в обратную перспективу, да хрена с два! Пришла править розеточку, а оказалось, что править нечего, это телефон так увел.
У меня образовалась весьма крупная дилемма. Мне заказали зимний пейзаж 50х70 к юбилею в качестве подарка. Я вначале обрадовалась такой задаче, но сейчас первый эмоциональный поток схлынул и я задумалась вытяну ли я.
Дело не в страхе рисования и что сам пейзаж не получится. Дело в сроках. Юбилей 22 марта. Пейзаж большой по размеру, рисовать его надо будет либо с фотографии, либо компоновать с чьих-то картин (рррррр, как мне этот вариант не нравится!), а у меня в работе уже два крупных проекта, которые тоже примерно к этому сроку: фотокнига АндрейНиколаичу к юбилею 2 апреля, тильда Человек-паук к конкурсу (тоже где-то в начале весны). И вот этот пейзаж.
И что-то пока решить сложившееся противоречие не могу - взять или все-таки не браться в силу данных обстоятельств. Вроде как свое от мира я получила, мою работу хотят купить. Но в тоже время если откажусь, никогда не узнаю отправную точку во сколько меня оценивают. Воину тоже нужен тот, кто купит его первую работу, открыв канал.
А самое интересное, молчит все: и мир, и мозг, и интуиция. Хэлп свежим взглядом, плиз.
АПД.
Вопрос решила. Возьмусь только в том случае, если она предоставит мне фото по которому рисовать. Писать по чужой работе я не буду, заниматься компоновкой из разных фотографий - опыта не хватает.
Дело не в страхе рисования и что сам пейзаж не получится. Дело в сроках. Юбилей 22 марта. Пейзаж большой по размеру, рисовать его надо будет либо с фотографии, либо компоновать с чьих-то картин (рррррр, как мне этот вариант не нравится!), а у меня в работе уже два крупных проекта, которые тоже примерно к этому сроку: фотокнига АндрейНиколаичу к юбилею 2 апреля, тильда Человек-паук к конкурсу (тоже где-то в начале весны). И вот этот пейзаж.
И что-то пока решить сложившееся противоречие не могу - взять или все-таки не браться в силу данных обстоятельств. Вроде как свое от мира я получила, мою работу хотят купить. Но в тоже время если откажусь, никогда не узнаю отправную точку во сколько меня оценивают. Воину тоже нужен тот, кто купит его первую работу, открыв канал.
А самое интересное, молчит все: и мир, и мозг, и интуиция. Хэлп свежим взглядом, плиз.
АПД.
Вопрос решила. Возьмусь только в том случае, если она предоставит мне фото по которому рисовать. Писать по чужой работе я не буду, заниматься компоновкой из разных фотографий - опыта не хватает.
четверг, 08 февраля 2018
Вот этюдик. Препод выдрала у меня его из рук, сказала, что запорю, если не остановлюсь. Мне не нравится там одна деталь, просто выбешивает, хотела вообще ее исключить, но мне не дали. Если только меня эта деталь смущает, то фиг с ней. А если она и вам заметна, то я ее в тайне от Эльвиры перепишу 
А вообще, я точно попала в цвет стола и драпировки. Фактуру, конечно, запорола, что там за ткань по моему этюду не определишь, но в цвет... Для меня это совершенно дико, потому что я всегда считала, что цвет не вижу
А вообще, я точно попала в цвет стола и драпировки. Фактуру, конечно, запорола, что там за ткань по моему этюду не определишь, но в цвет... Для меня это совершенно дико, потому что я всегда считала, что цвет не вижу
среда, 07 февраля 2018
Вчера пришла на живопись добивать гризайль. Села и поняла, что ненавижу ее уже. Поэтому плюнула и взяла писать этюдик. Считай впервые писала не постановку и мне дико понравилось. Живенько шел сам процесс. Результат, конечно, не понравился, сфоткать его не смогла, потому что масло на двп дико бликует. Но сокурсница сказала, что, увидь работу в интернете, обязательно бы себе сохранила (для нее это высший комплимент).
Теперь по ощущениям:
* писать на ДВП, грунтованным ПВА мне понравилось. Главное перед этим по ДВП пройтись шкуркой, а потом накладывать грунт. Если без шкурки, то масло скользит и получается акварель
* ДВП обязательно надо проходить водоэмульсионкой, а сверху снова ПВА (ну или другим белым грунтом). Краски жухнут на коричневой плоскости и получается не то, что надо. Поэтому мой этюд весьма блеклый и темный.
* писать на двунитке, натянутой на ДВП намного хуже (для меня). Меня дико вштырило, как масло ложится на чистый ДВП такой кашей, легко правится (и легко косячится неверным движением ) и остается фактурными мазками. Думаю, что мастихином писать на нем одно удовольствие.
* я человек этюдов, набросков и многочасового рисования. Для встраивания в процесс мне надо не менее 5 часов работы. Подстройка начинается где-то через час работы без разговоров. То есть, когда кто-то трещит в уши в процессе, то слиться с постановкой не удается. И где-то через 10-15 часов интерес к работе пропадает (конечно же вы поняли, что имеется в виду не 15 часов непрерывного рисования, а вообще работы над картиной). Возможно все изменится в будущем, но что-то мне подсказывает, что темперамент не перебьешь. Поэтому надо учиться работать сразу до победного, включая финальные штрихи.
Мой процесс работы выглядит так:
Теперь по ощущениям:
* писать на ДВП, грунтованным ПВА мне понравилось. Главное перед этим по ДВП пройтись шкуркой, а потом накладывать грунт. Если без шкурки, то масло скользит и получается акварель
* ДВП обязательно надо проходить водоэмульсионкой, а сверху снова ПВА (ну или другим белым грунтом). Краски жухнут на коричневой плоскости и получается не то, что надо. Поэтому мой этюд весьма блеклый и темный.
* писать на двунитке, натянутой на ДВП намного хуже (для меня). Меня дико вштырило, как масло ложится на чистый ДВП такой кашей, легко правится (и легко косячится неверным движением
) и остается фактурными мазками. Думаю, что мастихином писать на нем одно удовольствие.* я человек этюдов, набросков и многочасового рисования. Для встраивания в процесс мне надо не менее 5 часов работы. Подстройка начинается где-то через час работы без разговоров. То есть, когда кто-то трещит в уши в процессе, то слиться с постановкой не удается. И где-то через 10-15 часов интерес к работе пропадает (конечно же вы поняли, что имеется в виду не 15 часов непрерывного рисования, а вообще работы над картиной). Возможно все изменится в будущем, но что-то мне подсказывает, что темперамент не перебьешь. Поэтому надо учиться работать сразу до победного, включая финальные штрихи.
Мой процесс работы выглядит так:
- вначале час я туплю, как пробка ( кстати, причем в этой поговорке пробка?),
- потом медленно начинаю рисовать по всему листу,
- через три я уже рисую быстро и часто сверяюсь с натурой,
- через шесть я уже помню, где какой тон и делаю по памяти
- если это рисунок, то через 10 часов построения я уже назубок знаю расположение и пропорции кувшинов, горшков и кружек
- Потом остаются маленькие штрихи, чтобы работа стала законченной и вот тут... смотри пункт 2! Для того, чтобы перестать тупить мне нужен час минимум и медленная работа с постановкой в целом. О какой работе может идти речь, если надо добить несколько мелких деталей? Я просто не могу включиться в процесс...Буду наблюдаться дальше.
вторник, 06 февраля 2018
Вчера Лерочка с третьего курса купила новый телефон, а селфачков с губыуточкой напилила я Кажется, кому-то не хватает в организме розовых соплей, позерства и нового телефона
+3
А у АН скоропостижно скончался младший брат. Родной. В прошлый понедельник.
Кажется, кому-то не хватает в организме розовых соплей, позерства и нового телефона +3
]А у АН скоропостижно скончался младший брат. Родной. В прошлый понедельник.
воскресенье, 04 февраля 2018
А давайте я вам покажу фоточки с моего занятия? Просто павлины же, буйство красок и все такое
читать дальше
Знаете, как приятно, когда старшая группа бежит вниз в магазин канцтоваров за кисточками, чтобы иметь свой собственный художественный инструмент? Это прямо вообще мимими. Гордость за них испытываю точно.
У старших детей 8-10 лет есть особенность, они стараются уж слишком идеально. Их рисунки всегда вылизаны, линии максимально правильные, мазки тоже. Но это проходяще, просто возраст такой.
Но зато они меня просят скорее открыть курс живописи. Я бы рада, но пока сама не слишком хорошо умею живописать и разбираться с цветом, чтобы объяснить это детям. Но я обязательно попробую, как только подвернется возможность.
читать дальше
Знаете, как приятно, когда старшая группа бежит вниз в магазин канцтоваров за кисточками, чтобы иметь свой собственный художественный инструмент? Это прямо вообще мимими. Гордость за них испытываю точно.
У старших детей 8-10 лет есть особенность, они стараются уж слишком идеально. Их рисунки всегда вылизаны, линии максимально правильные, мазки тоже. Но это проходяще, просто возраст такой.
Но зато они меня просят скорее открыть курс живописи. Я бы рада, но пока сама не слишком хорошо умею живописать и разбираться с цветом, чтобы объяснить это детям. Но я обязательно попробую, как только подвернется возможность.
суббота, 03 февраля 2018
Та сама розеточка от которой я не могла оторваться. И только после фотки я увидела, что плоскость ушла в обратную перспективу. Надо подправить втихоря в понедельник
А с плоскостью у меня вообще беда, она постоянно уходит в обратку. Стала строить натюрморт и обнаружила, что стол снова пополз. Мучили с АН сегодня вертикаль, но больше всего горизонталь. Горизонталь у меня плывет не хуже вертикали. Наплевали на первый набросок с неудачной композицией, перевернули лист и строили заново.
Мне стало стыдно, я пошла и купила крафтовый блокнот для набросков, уголь. Решила, что зубки придется стиснуть и в первую очередь делать домашку по рисунку.
А это так проходят наши занятия по рисунку. Они бы и по живописи также проходили, но там развернуться среди этюдников негде
АН объясняет Лизке, где она накосячила
А это уже правит
Наша вечно голодная Вика, которая каждое занятие начинает с вопроса: "А можно я покушаю?" И Ева с моей бывшей группы раставраторов, принесла сосисончиков подкормить голодающую Кочеткову.
Эээээ похоже Ева что-то не то принесла, Вике явно не понравилось.
А с плоскостью у меня вообще беда, она постоянно уходит в обратку. Стала строить натюрморт и обнаружила, что стол снова пополз. Мучили с АН сегодня вертикаль, но больше всего горизонталь. Горизонталь у меня плывет не хуже вертикали. Наплевали на первый набросок с неудачной композицией, перевернули лист и строили заново.
Мне стало стыдно, я пошла и купила крафтовый блокнот для набросков, уголь. Решила, что зубки придется стиснуть и в первую очередь делать домашку по рисунку.
А это так проходят наши занятия по рисунку. Они бы и по живописи также проходили, но там развернуться среди этюдников негде
АН объясняет Лизке, где она накосячила
А это уже правит
Наша вечно голодная Вика, которая каждое занятие начинает с вопроса: "А можно я покушаю?" И Ева с моей бывшей группы раставраторов, принесла сосисончиков подкормить голодающую Кочеткову.
Эээээ похоже Ева что-то не то принесла, Вике явно не понравилось.
Вчера должна была допилить натюрмортик, но не пошла на живопись, это результ допредыдущего занятия. После этой фотки я уже трижды переписывала рябину и добавила травы из передней бутылки. Но препод говорит, что надо допилить еще. Есть у меня одна особенность... когда я устаю от работы (читай: когда мне надоело мусолить одно и тоже), я ее бросаю недоделанной. То есть про окончательную шлифовку - это не про меня ниразу. Я всегда говорю себе: "J, в следующий раз ты сделаешь лучше!" и берусь за новую работу.
пятница, 02 февраля 2018
Узнала, что со второго по четвертый курс нас будет вести один преподаватель и это будет не АндрейНиколаич *хнык*. Один препод ведет живопись, композицию и рисунок. Делается это для того, чтобы лучше определить склонность студента: график, живописец, композитор и развивать сильные стороны до максимально возможного. Успокаивает то, что скорее всего наше преподавательницей будет одна из лучших учениц какого-то там художника. Короче, сильная женщина по всем трем предметам.
У АндрейНиколаича (завотделением "живописи" ) 2 апреля 50-летний юбилей. Родилась идея сделать ему фотокнигу с его работами, добавив туда его набросков, которые он делает со студентов и малоизвестных картин из частных коллекций. Надо будет наведаться к НиколайАндреичу (его сыну), попросить поучаствовать в заговоре.
Сегодня не пойду на живопись, безумно устала от этой безвыходной беготни. Надо доделать то, что накопилось за три безвыходных недели. В общем раз в пару недель придется брать выходной.
Больше работ АН тут vk.com/artist_admitriev
У АндрейНиколаича (завотделением "живописи" ) 2 апреля 50-летний юбилей. Родилась идея сделать ему фотокнигу с его работами, добавив туда его набросков, которые он делает со студентов и малоизвестных картин из частных коллекций. Надо будет наведаться к НиколайАндреичу (его сыну), попросить поучаствовать в заговоре.Сегодня не пойду на живопись, безумно устала от этой безвыходной беготни. Надо доделать то, что накопилось за три безвыходных недели. В общем раз в пару недель придется брать выходной.
Больше работ АН тут vk.com/artist_admitriev
четверг, 01 февраля 2018
На "реставрации" мы делали аппликацию по композиции, но это было совершенно не так, как на живописи. Аппликация это не самостоятельное произведение (в контексте обучения), а лишь средство для подбора нужного варианта композиции. Рабочий инструмент.
Если в первом случае мне было занудно и непонятно, то тут интересно.
1. делается несколько набросков с разных ракурсов. Отбираются особо удачные и интересные.
2. из серого, черного и белого вырезаются "главные" герои. То есть три одинаковых силуэта каждого предмета трех разных цветов.
3. берется ватман и начинается работа по компоновке. Все варианты фиксируются на камеру, чтобы потом выбрать самый удачный. Процесс небыстрый, но все равно намного быстрее, если бы ты отрисовывал каждый вариант вручную. Иногда замена одной тонкой полоски с серой на белую дает совершенно иной результат.
4. начинается процесс выклейки по лучшему фото. НО! Ясное дело, что в процессе ты входишь во вкус и появляются какие-то новые дополнения. На эту композицию у меня ушло 3 часа при условии, что все чайники были вырезаны на прошлом занятии. Для семестрового просмотра нужно еще пару других вариантов этого эскиза.
Если в первом случае мне было занудно и непонятно, то тут интересно.
1. делается несколько набросков с разных ракурсов. Отбираются особо удачные и интересные.
2. из серого, черного и белого вырезаются "главные" герои. То есть три одинаковых силуэта каждого предмета трех разных цветов.
3. берется ватман и начинается работа по компоновке. Все варианты фиксируются на камеру, чтобы потом выбрать самый удачный. Процесс небыстрый, но все равно намного быстрее, если бы ты отрисовывал каждый вариант вручную. Иногда замена одной тонкой полоски с серой на белую дает совершенно иной результат.
4. начинается процесс выклейки по лучшему фото. НО! Ясное дело, что в процессе ты входишь во вкус и появляются какие-то новые дополнения. На эту композицию у меня ушло 3 часа при условии, что все чайники были вырезаны на прошлом занятии. Для семестрового просмотра нужно еще пару других вариантов этого эскиза.
вторник, 30 января 2018
5 часов рисунка в субботу, 5 часов преподавательской деятельности в воскресенье, 6 часов рисунка в понедельник - done! Достижение "Супер устойчивость психики" разблокировано
Достижение "Супер устойчивость психики" разблокировано
суббота, 27 января 2018
Сходила на рисунок. Все уже заканчивали постановку, поэтому я на формате А3 порисовала одну розеточку. В обсчем как пришла в 12, так и ушла оттуда в 5 Розеточку я нарисовала, потом вроде как решили поставить ее на кружечку, кружечку набросала и поняла, что не хватает драпировочки Дома ребенок один с утра, поэтому просила выгнать меня пинками, а сама зубами цеплялась за мольберт. Думаю, что повеселила АндрейНиколаича
Я уже в дверях, а он:
- Ну ты точно ушла?
- Надеюсь! - крикнула я и быстро побежала на первый этаж не оборачиваясь. В спину мне лились сладкие голосасирен гипсовой розеточки, кружечки и драпировочки.
Кстати! Мольберты у живописцев - тяжеленные хлопушки, но не на кнопках, а на магнитах! Безумно удобно! Фото розеточки пока не будет, бежала теряя тапки
Розеточку я нарисовала, потом вроде как решили поставить ее на кружечку, кружечку набросала и поняла, что не хватает драпировочки Дома ребенок один с утра, поэтому просила выгнать меня пинками, а сама зубами цеплялась за мольберт. Думаю, что повеселила АндрейНиколаича Я уже в дверях, а он:
- Ну ты точно ушла?
- Надеюсь! - крикнула я и быстро побежала на первый этаж не оборачиваясь. В спину мне лились сладкие голоса
Кстати! Мольберты у живописцев - тяжеленные хлопушки, но не на кнопках, а на магнитах! Безумно удобно! Фото розеточки пока не будет, бежала теряя тапки
Вчера закупилась кисточками. Ну как закупилась? Купила две штуки, а по деньгам закупилась
Так как за две недели я перепробовала кучу кистей для масла, то могу уже поделиться впечатлениями.
Мне нравится фирма Альбатрос коллекция "Байкал". Длинные синие плоские кисти - мой фаворит. У них одинаково хороша, как щетина, так и синтетика. Синтетика заслуживает определенного восторга за свою пластику и офигенную упругость. Она не распластывается по холсту (бог мой, знала бы я, что на двунитке так сложно писать, я бы не брала ее для второго в жизни натюрморта ), хорошо держит и отдает краску, дает ровные четкие линии и ее торцом отлично прорабатываются тонкие детали - блики, рефлексы и т.п.
Круглые байкаловские кисти меня не впечатлили. Вот они слишком мягкие на мой взгляд за счет того, что тонкие, круглые и длина ворса 13-15 мм.
Rоublоff плоская щетина и круглая синтетика. Не понравилось. Вообще. Вроде бы оптимальной жесткости, но нет упругости. Я понимаю упругость, это когда кисть пружинит от бумаги, держит форму, не загибаясь у основания. На мой вкус качество у рублёва вполовину хуже, чем у альбатроса. Круглая синтетика растребушилась мгновенно, кончик не держит. Для гуаши отлично, масло же положить на холст ею не удалось. Но у меня сокурсница пишет рублевым плоской синтетикой с белой ручкой и очень довольна. Мне такие кисти не попадались, она брала свои в мск, у нас в продаже только щетина на дереве и круглые кисти на черной ручке. Так вот они мне не зашли.
Brauberg - замечательные кисти! Стоят по рублю ведро, а с маслом и гуашью работают отлично ( когда приклеишь патрон на горячий скотч и выпотрошишь всю ползущую щетину ) Но вот в плане упругости и жесткости оптимально, если нет ничего под рукой, а порисовать хочется, то лучше кистей не найти. Один минус - короткая ручка.
Остальные кисти я не буду называть, потому что это моя старая коллекция, собранная по всем щелям. Там полнейший ноунейм. Есть хорошая упругость, но высочайшая жесткость, когда просто царапаешь основу ворсом, есть синтетика, которой можно пользоваться, но если только втирать масло в холст и куча еще всего.
Так как за две недели я перепробовала кучу кистей для масла, то могу уже поделиться впечатлениями.
Мне нравится фирма Альбатрос коллекция "Байкал". Длинные синие плоские кисти - мой фаворит. У них одинаково хороша, как щетина, так и синтетика. Синтетика заслуживает определенного восторга за свою пластику и офигенную упругость. Она не распластывается по холсту (бог мой, знала бы я, что на двунитке так сложно писать, я бы не брала ее для второго в жизни натюрморта
), хорошо держит и отдает краску, дает ровные четкие линии и ее торцом отлично прорабатываются тонкие детали - блики, рефлексы и т.п.Круглые байкаловские кисти меня не впечатлили. Вот они слишком мягкие на мой взгляд за счет того, что тонкие, круглые и длина ворса 13-15 мм.
Rоublоff плоская щетина и круглая синтетика. Не понравилось. Вообще. Вроде бы оптимальной жесткости, но нет упругости. Я понимаю упругость, это когда кисть пружинит от бумаги, держит форму, не загибаясь у основания. На мой вкус качество у рублёва вполовину хуже, чем у альбатроса. Круглая синтетика растребушилась мгновенно, кончик не держит. Для гуаши отлично, масло же положить на холст ею не удалось. Но у меня сокурсница пишет рублевым плоской синтетикой с белой ручкой и очень довольна. Мне такие кисти не попадались, она брала свои в мск, у нас в продаже только щетина на дереве и круглые кисти на черной ручке. Так вот они мне не зашли.
Brauberg - замечательные кисти! Стоят по рублю ведро, а с маслом и гуашью работают отлично ( когда приклеишь патрон на горячий скотч и выпотрошишь всю ползущую щетину
) Но вот в плане упругости и жесткости оптимально, если нет ничего под рукой, а порисовать хочется, то лучше кистей не найти. Один минус - короткая ручка. Остальные кисти я не буду называть, потому что это моя старая коллекция, собранная по всем щелям. Там полнейший ноунейм. Есть хорошая упругость, но высочайшая жесткость, когда просто царапаешь основу ворсом, есть синтетика, которой можно пользоваться, но если только втирать масло в холст и куча еще всего.
четверг, 25 января 2018
Просто немного гризайли в процессе. Котик выл и упирался всеми лапами, когда его волоком тащили на пластическую анатомию.
Огромное спасибо девочкам, которые сказали, что да, нам нужен холст 30х50, а по факту оказалось, что 40х50.
Формат пришлось компоновать долго, ракурс выбирала, чтобы не распластывалось все горизонтально, но вроде выбрали и укомпоновали. Получилось даже весьма интересно.
Мозг перестал сопротивляться и сам отключился, в работу пошла связка рука-глаз. Но котику оставался всего лишь час, он был зол и цеплялся зубами за кисти.
завтра у котика два часа, но он пойдет раньше ибо
Огромное спасибо девочкам, которые сказали, что да, нам нужен холст 30х50, а по факту оказалось, что 40х50.
Формат пришлось компоновать долго, ракурс выбирала, чтобы не распластывалось все горизонтально, но вроде выбрали и укомпоновали. Получилось даже весьма интересно.Мозг перестал сопротивляться и сам отключился, в работу пошла связка рука-глаз. Но котику оставался всего лишь час, он был зол и цеплялся зубами за кисти.
завтра у котика два часа, но он пойдет раньше ибо