В общем, что успела сделать за 3,5 сеанса. Похоже, в этом году все мои учебные работы будут примерно такого уровня. Набегами по паре часов. Фотка большая, можно открыть.
Вчера с моим преподом (Светлана Владимировна) разговаривали об одном преподавателе в ДШИ. У него училась половина моей группы и все сбежали нафиг. Он сильный препод по рисунку (закончил Ярославское и Суриковку), но из разряда "тренер олимпийских чемпионов". То есть обращение с детьми сводится к "понабрали тут всех подряд дебилов". Если ты накосячил, он просто берет ластик и стирает ватман. Те, кто не ломается в процессе, выходят с хорошим глазомером, поставленной рукой, но слегка поехавшие крышей. Он работал у нас в колледже, в городском универе, но нигде не задержался (характер тот еще).
Так вот в процессе разговора мне в голову пришла одна мысль, которая подтверждена собственным опытом. Чем больше ты растешь, как художник, тем труднее тебе быть "детским" преподавателем. Объясняется все просто, все базовые вещи врастают в тебя настолько сильно, что ты уже не понимаешь, как может быть иначе. Напрочь забываешь, что ты этого не знал, тебе кажется это таким естественным, что не возникает мысли, что об этом кто-то может не знать.
Чем больше знаешь, тем труднее объяснить человеку основы. Потому что эти основы уже часть тебя и кажется, что с ними рождаются все. Пытаешься дать максимум информации, объяснить нюансы, забывая, что нюансы важны, когда уже есть база.
Чем круче ты становишься, тем "старше" должны быть твои ученики: училища, колледжи и вузы. Старше не по возрасту, а по умениям. Конечно, у ПалМихалыча отвратительный характер, но его высказывания "понабрали дебилов" имеют под собой еще одну подоплеку. С таким образованием и подходом к работе ему нечего делать в обычной художке, куда идут дети лишь бы не сидеть дома. Ему надо идти в художку при крутых училищах, где даже среди детей 10 лет строгий конкурсный отбор. Куда идут дети с четким намерением рисовать и идти по этому пути дальше. Такие дети не сломаются от того, что препод стер всю работу и заставил перерисовывать заново три раза, а на четвертый обозвал дебилом и выгнал из мастерской. Дети, которые впахивают, стиснув зубы, а не те, кто хочет научиться рисовать цветочек.
Вы никогда не задумывались, почему педагоги среднестатестических ДШИ сами не являются отличными художниками, но хорошо готовят детей для поступления в среднепрофильные заведения? И мне кажется, что выбор тут прост, либо расти, как художник, либо как преподаватель для детей. Я выбираю первое. Наверное
ОБСУДИМ?
в определенных художественных умениях я уже обошла преподавателей наших ДШИ.
Так вот в процессе разговора мне в голову пришла одна мысль, которая подтверждена собственным опытом. Чем больше ты растешь, как художник, тем труднее тебе быть "детским" преподавателем. Объясняется все просто, все базовые вещи врастают в тебя настолько сильно, что ты уже не понимаешь, как может быть иначе. Напрочь забываешь, что ты этого не знал, тебе кажется это таким естественным, что не возникает мысли, что об этом кто-то может не знать.
Чем больше знаешь, тем труднее объяснить человеку основы. Потому что эти основы уже часть тебя и кажется, что с ними рождаются все. Пытаешься дать максимум информации, объяснить нюансы, забывая, что нюансы важны, когда уже есть база.
Чем круче ты становишься, тем "старше" должны быть твои ученики: училища, колледжи и вузы. Старше не по возрасту, а по умениям. Конечно, у ПалМихалыча отвратительный характер, но его высказывания "понабрали дебилов" имеют под собой еще одну подоплеку. С таким образованием и подходом к работе ему нечего делать в обычной художке, куда идут дети лишь бы не сидеть дома. Ему надо идти в художку при крутых училищах, где даже среди детей 10 лет строгий конкурсный отбор. Куда идут дети с четким намерением рисовать и идти по этому пути дальше. Такие дети не сломаются от того, что препод стер всю работу и заставил перерисовывать заново три раза, а на четвертый обозвал дебилом и выгнал из мастерской. Дети, которые впахивают, стиснув зубы, а не те, кто хочет научиться рисовать цветочек.
Вы никогда не задумывались, почему педагоги среднестатестических ДШИ сами не являются отличными художниками, но хорошо готовят детей для поступления в среднепрофильные заведения? И мне кажется, что выбор тут прост, либо расти, как художник, либо как преподаватель для детей. Я выбираю первое. Наверное
ОБСУДИМ?
в определенных художественных умениях я уже обошла преподавателей наших ДШИ.
четверг, 25 октября 2018
Тут куча нечленораздельных звуков и восклицаний, танцы вокруг костра во славу богов планшета, прог для рисования и даже создателя первого ПК.
Я просто села и распечатала давно найденный и установленный Sai. Фотошоп это хорошо, но слишком громоздко. А Саи очень быстр и главное его преимущество - возможность бесконечной отмены действия. Но дело не в этом, а в том, что я нефига не понимала принципа работы кистей. А сейчас через пять минут рисования акварельной поняла. И рада.
Рисовала традиционно то, что вижу перед носом, а именно - понедельничнокупленная точилочка Brauberg. На самом деле очень крутая точилка для тех, кому надо точить кучу карандашей (кто рисует карандашами). В общем, плюсик в ежедневник хотелок. Теперь потихоньку буду осваивать Digital рисование.
Осталось распаковать книгу "Портреты овощей и фруктов". А то карандаши два года лежат, книга третий год стоит, а я все никак. А тут и точилочка куплена и есть острая необходимость кроме учебных рисунков порисовать бездумно и наплюя на результат. Звезды сошлись
Я просто села и распечатала давно найденный и установленный Sai. Фотошоп это хорошо, но слишком громоздко. А Саи очень быстр и главное его преимущество - возможность бесконечной отмены действия. Но дело не в этом, а в том, что я нефига не понимала принципа работы кистей. А сейчас через пять минут рисования акварельной поняла. И рада.
Рисовала традиционно то, что вижу перед носом, а именно - понедельничнокупленная точилочка Brauberg. На самом деле очень крутая точилка для тех, кому надо точить кучу карандашей (кто рисует карандашами). В общем, плюсик в ежедневник хотелок. Теперь потихоньку буду осваивать Digital рисование.
Осталось распаковать книгу "Портреты овощей и фруктов". А то карандаши два года лежат, книга третий год стоит, а я все никак. А тут и точилочка куплена и есть острая необходимость кроме учебных рисунков порисовать бездумно и наплюя на результат. Звезды сошлись
среда, 24 октября 2018
[Az], Ура! Я узнала, как строить куб во фронтальной перспективе. Оказывается все элементарно. shurshunchik, простите меня за то, что я не посмотрела видео уроки. Времени нет ни капли, ухожу утром на работу, потом на учебу, потом опять на работу, прихожу вечером и падаю.
Мануал в картинках. Заранее извиняюсь за то, что углы у куба обозвала через хвост, просто я что-то так давно не чертила, что пыталась объяснить на пальцах, а когда вспомнила, что можно все обозначить через отрезки, то точку А уже использовала
И да, я помню, что угла обозначаются тремя буквами. В следующий раз исправлюсь.
читать дальше
Мануал в картинках. Заранее извиняюсь за то, что углы у куба обозвала через хвост, просто я что-то так давно не чертила, что пыталась объяснить на пальцах, а когда вспомнила, что можно все обозначить через отрезки, то точку А уже использовала
И да, я помню, что угла обозначаются тремя буквами. В следующий раз исправлюсь.читать дальше
вторник, 23 октября 2018
У меня на работе есть мама девочки, которая охрененно вампирит. Она просачивается прямо в мозг. При этом мама ничего не делает, не забивает голову, не вносит раздрай. Она просто тихо заходит, и в комнату вползают липкие щупальца дискомфорта.
Вкрадчиво она подходит ко мне и говорит как бы невзначай: "У Юли плоховато получаются животные, научите ее пожалуйста". "Юле в садике задали работу на конкурс, нарисуйте с ней пожалуйста..." "Юля все время рисует единорогов и котиков..." Ну вы поняли, да? Мамаша хочет на мне проехаться, чтобы Юля в группе получила индивидуальное обучение. На халяву.
При этом Юле 6.5 лет и она охрененный ребенок. Живой, любознательный, хочет пробовать все, никогда не сравнивает себя с другими, отлично справляется с любым заданием, схватывает с полуслова. Редкий ребенок, который услышал что говорю даже мельком и запомнил. Ну вы поняли да?
Юля себя ни с кем не сравнивает, зато сравнивает мама. Очень тонко и очень токсично. Она вздыхает, осужденно смотрит, говорит в пустоту, что вот у этой девочки получилось лучше (не важно, что той девочке 10 и у нее талант и желание). Постоянно просит Юлю стараться и делать все аккуратнее (у Юли все очень аккуратно для почти 7-летнего ребенка, просто когда ей становится неинтересно дорисовывать работу по желанию мамы, она быстренько все заляпывает "небушком" и "травкой").
Юля маме сопротивляется. Пока что. Она ребенок с очень устойчивой психикой. На вопрос: "Почему ты не стала рисовать красками, а взяла восковые мелки?" (с интонацией, а "мне надо красками")
Юля просто отвечает: "Захотелось". На совет: "Давай эту работу оставим, а следующую сделаем красками?" Юля отвечает: "Нет, буду дорисовывать мелками".
Юля сопротивляется, а меня мама уже отравила. При каждом вздохе я начинаю защищать Юлю и говорить маме правду. И только сейчас поняла, что маме пофиг. Она вообще сюда пришла выпасать своих тараканов. Ей просто повезло, что девочке нравится рисовать и она ходит ко мне с удовольствием. Мама заказывает девочке карандашики, пастель и т.д. А ведь если бы дочку перло от бокса, то мама все равно таскала бы ее на рисование. Только с боем.
В общем, в процессе написания поста мне стало немного легче, я поняла, что просто позволила себя втянуть в токсичный процесс.
Вкрадчиво она подходит ко мне и говорит как бы невзначай: "У Юли плоховато получаются животные, научите ее пожалуйста". "Юле в садике задали работу на конкурс, нарисуйте с ней пожалуйста..." "Юля все время рисует единорогов и котиков..." Ну вы поняли, да? Мамаша хочет на мне проехаться, чтобы Юля в группе получила индивидуальное обучение. На халяву.
При этом Юле 6.5 лет и она охрененный ребенок. Живой, любознательный, хочет пробовать все, никогда не сравнивает себя с другими, отлично справляется с любым заданием, схватывает с полуслова. Редкий ребенок, который услышал что говорю даже мельком и запомнил. Ну вы поняли да?
Юля себя ни с кем не сравнивает, зато сравнивает мама. Очень тонко и очень токсично. Она вздыхает, осужденно смотрит, говорит в пустоту, что вот у этой девочки получилось лучше (не важно, что той девочке 10 и у нее талант и желание). Постоянно просит Юлю стараться и делать все аккуратнее (у Юли все очень аккуратно для почти 7-летнего ребенка, просто когда ей становится неинтересно дорисовывать работу по желанию мамы, она быстренько все заляпывает "небушком" и "травкой").
Юля маме сопротивляется. Пока что. Она ребенок с очень устойчивой психикой. На вопрос: "Почему ты не стала рисовать красками, а взяла восковые мелки?" (с интонацией, а "мне надо красками")
Юля просто отвечает: "Захотелось". На совет: "Давай эту работу оставим, а следующую сделаем красками?" Юля отвечает: "Нет, буду дорисовывать мелками".
Юля сопротивляется, а меня мама уже отравила. При каждом вздохе я начинаю защищать Юлю и говорить маме правду. И только сейчас поняла, что маме пофиг. Она вообще сюда пришла выпасать своих тараканов. Ей просто повезло, что девочке нравится рисовать и она ходит ко мне с удовольствием. Мама заказывает девочке карандашики, пастель и т.д. А ведь если бы дочку перло от бокса, то мама все равно таскала бы ее на рисование. Только с боем.
В общем, в процессе написания поста мне стало немного легче, я поняла, что просто позволила себя втянуть в токсичный процесс.
четверг, 18 октября 2018
Простите за простыню, тег more не хочет скрывать текст.
Я тут подумала, что работа с перспективой в контексте городских скетчей затрагивает многих и все, что писано про линейную перспективу в учебниках выносит мозг практически всем начинающим художникам (картинная плоскость, предметная плоскость, плоскость горизонта, брррр, как открою учебник, так холодный пот прошибает!)
Мне это настолько сильно вынесло мозг, что я много лет не могла разобраться что к чему. Но сейчас я разобралась и с удовольствием поделюсь своими знаниями и пониманиями с вами. Постараюсь изложить все самым обычным языком, чтобы вы легко могли применить полученное знание на практике. Если уж получилось у моих 14-летних учениц, получится и у вас.
Первый главный закон линейной перспективы гласит, что все прямые сойдутся в одной точке горизонта. Догадываетесь, что это за точка? Правильно та самая заветная точка, которая находится прямо перед вашими глазами. Только в ней и нигде больше. Для того, чтобы правильно рисовать перспективу домов, заборов, фонарей и тротуаров достаточно знать только это. Как бы не были расположены дома на улице, точка схода будет точно перед вашими глазами. Все углы, должны быть соединены незримыми линиями с этой точкой и по этим линиям будут проходить грани домов.
Тут упомяну о втором главном законе перспективы - все те линии, которые будут находиться ниже нашего уровня глаз (например, основание дома, который стоит прямо перед нами), будут стремиться вверх (соединиться с точкой схода), все те линии, которые находятся выше уровня глаз (например, крыша дома), будут стремиться вниз (соединиться с точкой схода).
Теперь разберем это визуально. Для того, чтобы правильно построитькубик домик на плоскости надо начертить его фронтальную часть (прямоугольник или квадрат), а затем соединить все углы с точкой схода линиями. Ширину кубика вы выбираете на свой вкус (пока), но все его грани обязательно должны быть параллельны.
Вы стоите на тротуаре и смотрите в даль. Вам кажется, что дом справа почти нависает над вами, и вы почти не видите его боковую часть, только фронтальную. А вот дома слева боковой частью видны лучше, дорога и тротуары соединяются по диагонали.
Вы вышли в центр дороги. Теперь видите одинаково хорошо боковые части домов с обеих сторон. Дорога и тротуары сокращаются точно в центре.
Все линии домов, заборов, электропередач, дорог и скамеек будут стремиться к точке, которая располагается четко перед вашими глазами.
С угловой перспективой чуть сложнее, чем с фронтальной, но тоже довольно просто, если понять принцип. Там просто будет две точки схода для двух фронтальных плоскостей. Но об этом в другой раз.
У меня просьба фидбека. Что было понятно, что непонятно. Если вы попробовали самостоятельно нарисовать кубики, какие затруднения вышли? Может быть художники поправят меня, если я где-то допустила ошибку
Я тут подумала, что работа с перспективой в контексте городских скетчей затрагивает многих и все, что писано про линейную перспективу в учебниках выносит мозг практически всем начинающим художникам (картинная плоскость, предметная плоскость, плоскость горизонта, брррр, как открою учебник, так холодный пот прошибает!)
Мне это настолько сильно вынесло мозг, что я много лет не могла разобраться что к чему. Но сейчас я разобралась и с удовольствием поделюсь своими знаниями и пониманиями с вами. Постараюсь изложить все самым обычным языком, чтобы вы легко могли применить полученное знание на практике. Если уж получилось у моих 14-летних учениц, получится и у вас.
Начнем с того, что такое линия горизонта. Если совсем по-простому, это та линия, которая ВСЕГДА находится у вас на уровне глаз. То есть линия горизонта для двух людей, стоящих рядом, ростом 153 см (как я) и для того, чей рост 170 см, будет различаться. То есть видеть одинаковые объекты вы будете по-разному. С разным искажением.
Если человек залезет на холм, он станет "выше" и его линия горизонта поднимется вместе с его новым ростом. Если сядет на землю, то линия опустится вместе с ним. Короче, она всегда остается на уровне глаз.
Если человек залезет на холм, он станет "выше" и его линия горизонта поднимется вместе с его новым ростом. Если сядет на землю, то линия опустится вместе с ним. Короче, она всегда остается на уровне глаз.
Тут я не стала заморачиваться и взяла готовую картинку
Перспектива бывает фронтальной и угловой.
- Фронтальная это когда вы стоите к дому лицом и видите его одну грань в виде квадрата или прямоугольника.
Видите? Хоть дома располагаются сбоку от нас, мы видим одну из их стен, как прямоугольник. - Угловая перспектива - когда вы смотрите на угол дома и видите, как две его грани расходятся в разные стороны.
Сейчас мы разберем фронтальную перспективу, как наиболее простую.
Первый главный закон линейной перспективы гласит, что все прямые сойдутся в одной точке горизонта. Догадываетесь, что это за точка? Правильно та самая заветная точка, которая находится прямо перед вашими глазами. Только в ней и нигде больше. Для того, чтобы правильно рисовать перспективу домов, заборов, фонарей и тротуаров достаточно знать только это. Как бы не были расположены дома на улице, точка схода будет точно перед вашими глазами. Все углы, должны быть соединены незримыми линиями с этой точкой и по этим линиям будут проходить грани домов.
Тут упомяну о втором главном законе перспективы - все те линии, которые будут находиться ниже нашего уровня глаз (например, основание дома, который стоит прямо перед нами), будут стремиться вверх (соединиться с точкой схода), все те линии, которые находятся выше уровня глаз (например, крыша дома), будут стремиться вниз (соединиться с точкой схода).
Теперь разберем это визуально. Для того, чтобы правильно построить
Вы стоите на тротуаре и смотрите в даль. Вам кажется, что дом справа почти нависает над вами, и вы почти не видите его боковую часть, только фронтальную. А вот дома слева боковой частью видны лучше, дорога и тротуары соединяются по диагонали.
Вы вышли в центр дороги. Теперь видите одинаково хорошо боковые части домов с обеих сторон. Дорога и тротуары сокращаются точно в центре.
Все линии домов, заборов, электропередач, дорог и скамеек будут стремиться к точке, которая располагается четко перед вашими глазами.
С угловой перспективой чуть сложнее, чем с фронтальной, но тоже довольно просто, если понять принцип. Там просто будет две точки схода для двух фронтальных плоскостей. Но об этом в другой раз.
У меня просьба фидбека. Что было понятно, что непонятно. Если вы попробовали самостоятельно нарисовать кубики, какие затруднения вышли? Может быть художники поправят меня, если я где-то допустила ошибку
среда, 17 октября 2018
Я, конечно, "великий" продавец своих услуг... Отвела два занятия и не сделала ни одной фотографии. Мои младшеклассники после первого занятия научились рисовать объемные шары и правильно расставлять тени, а я это не запечатлела, чтобы выложить и заманить еще детей.
Мои взрослые дети за месяц занятий раскрасили такие объемные кексы, разложили по тону, а я ясное дело так радовалась, что не сфотографировала. Такое ощущение, что я на пальцах буду людям объяснять, каких результатов они достигнут за месяц занятий, придя ко мне с нуля
фото творческого процесса в бесплатной группе
***
Зато сама я внезапно поняла, что очень круто левелапнулась. Не просто очень круто, а офигенно круто. Рисуя детям картинку в качестве примера, я поймала себя на мысли, что рисую не просто абстрактный чайник, а совсем такой конкретный чайник, который стоит у мужа в мастерской. Рисуя мусорное ведро, я рисую не просто корзину для бумаг, а конкретное мусорное ведро. То есть полностью отошла от стереотипного рисования и начала "срисовывать" из головы по памяти.
Вообще, стала замечать, что уже в голове выстраивается правильное положение предмета в пространстве и его светотеневой рисунок. Это второй этап. Первый, когда для рисования мне обязательно нужна была натура. А с практикой по перспективному построению, ощущаю, как мой скилл пленэрного скетча растет на глазах. В общем, вчера был крутой день
Единственное, какой фоточкой могу вас порадовать, так это подмалевком очередного учебного натюрмотра. Ненавижу меловой грунт на картоне, не ложится на него масло без подмалевка (для этого краску приходится бадяжить с льняным маслом до состояния льняного масла )
Мои взрослые дети за месяц занятий раскрасили такие объемные кексы, разложили по тону, а я ясное дело так радовалась, что не сфотографировала. Такое ощущение, что я на пальцах буду людям объяснять, каких результатов они достигнут за месяц занятий, придя ко мне с нуля
фото творческого процесса в бесплатной группе
***
Зато сама я внезапно поняла, что очень круто левелапнулась. Не просто очень круто, а офигенно круто. Рисуя детям картинку в качестве примера, я поймала себя на мысли, что рисую не просто абстрактный чайник, а совсем такой конкретный чайник, который стоит у мужа в мастерской. Рисуя мусорное ведро, я рисую не просто корзину для бумаг, а конкретное мусорное ведро. То есть полностью отошла от стереотипного рисования и начала "срисовывать" из головы по памяти.
Вчера я пришла на "черчение и перспективу" за 10 минут до окончания занятия. За эти 10 минут я построила дом с верандой в перспективе по двум точкам схода, а еще добавила дорогу и забор. При том, что черчение для меня ужас в ночи, а построение в перспективе я никогда не понимала.Девки подняли шум, который очень приятно погладил меня изнутри: "Нет, ну как так-то?! Она пришла в конце и за 10 минут сделала то, что мы делали два часа!". Как у меня внутри все мурчало, словами не передать. И не от того, что я оказалась круче, а от того, что оказывается Я МОГУ. Те моменты, которые мне были непонятны, я спросила у преподавателя и все, дом готов. То есть я так хорошо почесала себе скил "я крута".
Дикое желание построить нечто покруче дома, замок например... Сегодня пойду спрошу, как быть с перспективными сокращениями окон не в размер, а в ширину. Ну я то знаю, что чем ближе к нам, тем больше у окна раскрытие, но как это обозначать через правильное построение, по каким точкам это делать?
Вообще, стала замечать, что уже в голове выстраивается правильное положение предмета в пространстве и его светотеневой рисунок. Это второй этап. Первый, когда для рисования мне обязательно нужна была натура. А с практикой по перспективному построению, ощущаю, как мой скилл пленэрного скетча растет на глазах. В общем, вчера был крутой день
Единственное, какой фоточкой могу вас порадовать, так это подмалевком очередного учебного натюрмотра. Ненавижу меловой грунт на картоне, не ложится на него масло без подмалевка (для этого краску приходится бадяжить с льняным маслом до состояния льняного масла
)
суббота, 13 октября 2018
А еще у меня великое количество альбомов, красок, кисточек и стаканчиков для воды от детей. И вот чесслово, не буду им ничего раздавать, если они решили сесть мне на шею, это их плата за такую возможность. Ибо каждое занятие я им говорю, чтобы ничего не забывали и собирали сразу. Понимаю, что мозги невнятно где, сама наблюдаю ежедневно такого парня, но чесслово, таскаться по кабинетам, разнося альбомы и другие материалы... ну уж нет.
а вообще, у меня есть мысль, переехать в этот дневник не с вычитанным текстом, а просто обычной жизнью.
а вообще, у меня есть мысль, переехать в этот дневник не с вычитанным текстом, а просто обычной жизнью.
Работать в таких условиях невозможно. Расскажу ситуацию, чтобы не молчать. Ну просто хоть что-то написать. Не ною, нет.
В школе мне дали три кабинета на три разных дня занятий. Я думала, что это ад, неееет, ад, это когда уборщица, с которой я отказаласьпиздеть три часа кряду каждый день общаться во время времени моего занятия, пошла к директору и нажаловалась, что мы ей топчем кабинет.
Директор глянула в договор, узрела, что в нем сказано - один кабинет на кружок в качестве аренды - и выставила меня на первый этаж в начальную школу, дополнительно мотивируя это тем, что там есть раковина.
Помимо раковины там оказался:
Охрененный такой проходной двор!
Нет, я не ною, я человек, который старается войти в положение каждого, но когда меня прижучит, янавешаю пиздюдлей любому решу свою проблему сама.
В пн я либо
Фоточка доброго мастера Elle J. для привлечения внимания
В школе мне дали три кабинета на три разных дня занятий. Я думала, что это ад, неееет, ад, это когда уборщица, с которой я отказалась
Директор глянула в договор, узрела, что в нем сказано - один кабинет на кружок в качестве аренды - и выставила меня на первый этаж в начальную школу, дополнительно мотивируя это тем, что там есть раковина.
Помимо раковины там оказался:
- второй класс, который с 2 до 4 дня
конечно же степенно делает урокиносится как сумашедший, орет, разбрасывает вещи, переодевается в ожидании танцевального кружка. - Учитель, который сказала, что в моем пользовании только средний ряд, потому что ей стены и окна дороже, чем мое рисование. И чтобы мои дети не пользовались бумажными полотенцами ее детей. Конечно же детям было сказано, но они не але ни в одно ухо.
- четыре парты на 15 человек, которые приходится сдвигать друг с другом, чтобы рассадить детей, занимая этим около получаса от занятий.
- родители, которые забирают детей, когда им захочется.
Охрененный такой проходной двор!
Нет, я не ною, я человек, который старается войти в положение каждого, но когда меня прижучит, я
В пн я либо
- заручаюсь поддержкой учителя и мы идем к директору, либо иду туда сама.
- Родители либо приводят детей на кружок, либо дети туда не ходят.
- Дети либо занимаются по программе, либо сидят где хотят до прихода родителей.
Фоточка доброго мастера Elle J. для привлечения внимания
четверг, 11 октября 2018
Я купила клавиатуру, теперь я снова могу печатать текст нормально, быстро и кайфово!
Немного процесса. Попытка разобрать по пятнам и создать освещение. Потому что на фото освещение было скучным, без теней и яркого контраста.
Попытка - это поиск при минимальном количестве времени, а не то, что я не знаю, как сделать
На самом деле процесс захватил меня с головой. Напилила на наброске деталей, а потом все к чертям собачьим заделала тоном, детали буду пилить потом 
Немного процесса. Попытка разобрать по пятнам и создать освещение. Потому что на фото освещение было скучным, без теней и яркого контраста.
Попытка - это поиск при минимальном количестве времени, а не то, что я не знаю, как сделать
На самом деле процесс захватил меня с головой. Напилила на наброске деталей, а потом все к чертям собачьим заделала тоном, детали буду пилить потом
среда, 10 октября 2018
С огромным удовольствием села рисовать композицию. Конечно это немного не то, к чему я привыкла, не так живо и творчески, как делать наброски с натуры, но тоже интересно. В первую очередь - это колоссальный опыт по компоновке листа, тренировке глаза и соблюдению пропорций. На натуре такого не сделаешь, времени не хватит. Тут же я провозилась 4 часа, и если и налажала, то самую малость. С каждым разом мой глаз все точнее, пропорции и углы все более правильные. Я от этого не устаю прыгать до потолка, потому что мерить визиром по карандашу не могу. Глаз точен, а рука нет, дрожит.
На удивление мне очень понравилось решать такие задачки. Если раньше когда что-то не сходилось или не влезало ты стоишь и тупишь, не зная причину, то сейчас быстро сканируешь опорные точки и причину находишь. Грязь, конечно на листе, но со временем стирать придется все меньше и меньше. И да, наконец-то архитектура! Натюрморты тоже стоят, но улицы... мммм. Надо взять фотик, пощелкать еще немного. Кстати, это вид через дорогу от колледжа. Этот храм можно не выходя из кабинета рисовать)))
Работа в процессе, я бы сказала в самом начале. Пока только размечен лист и робкие попытки ввести пятна. Но левая часть еще не сделана и на передний план обязательно надо что-то запустить. Несмотря на перспективу улицы, получается довольно статичная картинка, церковь задает вертикальный ритм. Но я в поддержку дороги сделаю диагональные антенны, и провода,на передний план преподаватель посоветовал лошадь с телегой. Это должно немного оживить работу.
Но если честно, такое ощущение, что в работе нет души что ли. И я на самом деле боюсь, что все мои работы будут такими. Хотя это лишь учебная работа, благодаря таким работам потом будет легче делать живую линию в набросках ручкой. А вообще, когда снимаешь карандашный рисунок на камеру, выходит как-то по детски, как школьная работа.
На удивление мне очень понравилось решать такие задачки. Если раньше когда что-то не сходилось или не влезало ты стоишь и тупишь, не зная причину, то сейчас быстро сканируешь опорные точки и причину находишь. Грязь, конечно на листе, но со временем стирать придется все меньше и меньше. И да, наконец-то архитектура! Натюрморты тоже стоят, но улицы... мммм. Надо взять фотик, пощелкать еще немного. Кстати, это вид через дорогу от колледжа. Этот храм можно не выходя из кабинета рисовать)))
Работа в процессе, я бы сказала в самом начале. Пока только размечен лист и робкие попытки ввести пятна. Но левая часть еще не сделана и на передний план обязательно надо что-то запустить. Несмотря на перспективу улицы, получается довольно статичная картинка, церковь задает вертикальный ритм. Но я в поддержку дороги сделаю диагональные антенны, и провода,на передний план преподаватель посоветовал лошадь с телегой. Это должно немного оживить работу.
Но если честно, такое ощущение, что в работе нет души что ли. И я на самом деле боюсь, что все мои работы будут такими. Хотя это лишь учебная работа, благодаря таким работам потом будет легче делать живую линию в набросках ручкой. А вообще, когда снимаешь карандашный рисунок на камеру, выходит как-то по детски, как школьная работа.
пятница, 05 октября 2018
Вчера залила кофе клавиатуру. Никогда не сажусь пить кофе рядом с компом, а тут села и на тебе. Клаву помыла под краном от безысходности, потому что кружка сладкого кофе это не то, ради чего стоит разбирать клавиатуру по косточкам: долго, мутно , результат непредсказуем. Чуда не случилось, клава сдохла. Лежит на обогревателе, мож очнется когда.
В работе неначатый текст и писать в дайр могу только с планшета. Причем тоже с шаманским бубном - текст в заметки, а потом в дайр. Почему-то дайр жутко тормозит и в сафари и в других браузерах.
Вчера дети на работе подарили мне две коробки конфет. Мимими, как приятно! Больше никому не подарили)))
Вот эта работа 7-летнего Сени поедет на конкурс "Липецкая область от А до Я". Если повезет, то войдет в книгу. Хотелось бы, чтобы вошло)))
Ревела в колледже, девочки меня гладили по спинке. Ходила "греться" к АН, он кормил меня вафлями и говорил, что даже чайнику нужна передышка. (У нас чайник слетел с катушек и работает в своем собственном темпе. Особенно интересно, что вскипев дважды подряд он говорит, что устал, и пока не наберется сил заставить его работать невозможно ничем). А я пришла к выводу, что чайник намного умнее меня.
Наша преподавательница высказала в слух, что хотела бы взять первый курс. Что год, она потерпит нас, но очень бы хотела первый курс. Если в общих чертах, то ее речь сводилась к тому, что наше раздолбайство, болтливость и безответственность ее утомляют, что одну такую группу она выпустила и больше не хочет. Мы ее поддержали в этом желании и сказали, что а давайте, махнитесь с АН на следующий год :
:
Душа просит рисунка. Не этого идиотского линейно-конструктивного, а хорошую такую тоновую работу. Чтобы мозгу отключить и поштриховать. Но с нашим преподом пока конструктивную работу не сделаешь, хрен перейдешь к тоновому.
В работе неначатый текст и писать в дайр могу только с планшета. Причем тоже с шаманским бубном - текст в заметки, а потом в дайр. Почему-то дайр жутко тормозит и в сафари и в других браузерах.
Вчера дети на работе подарили мне две коробки конфет. Мимими, как приятно! Больше никому не подарили)))
Вот эта работа 7-летнего Сени поедет на конкурс "Липецкая область от А до Я". Если повезет, то войдет в книгу. Хотелось бы, чтобы вошло)))
Ревела в колледже, девочки меня гладили по спинке. Ходила "греться" к АН, он кормил меня вафлями и говорил, что даже чайнику нужна передышка. (У нас чайник слетел с катушек и работает в своем собственном темпе. Особенно интересно, что вскипев дважды подряд он говорит, что устал, и пока не наберется сил заставить его работать невозможно ничем). А я пришла к выводу, что чайник намного умнее меня.
Наша преподавательница высказала в слух, что хотела бы взять первый курс. Что год, она потерпит нас, но очень бы хотела первый курс. Если в общих чертах, то ее речь сводилась к тому, что наше раздолбайство, болтливость и безответственность ее утомляют, что одну такую группу она выпустила и больше не хочет. Мы ее поддержали в этом желании и сказали, что а давайте, махнитесь с АН на следующий год :
:Душа просит рисунка. Не этого идиотского линейно-конструктивного, а хорошую такую тоновую работу. Чтобы мозгу отключить и поштриховать. Но с нашим преподом пока конструктивную работу не сделаешь, хрен перейдешь к тоновому.
среда, 03 октября 2018
01.10.2018 в 14:48
Пишет kat.sap:А ещё у меня скопилось дохренища открытых вкладок всего того, что я хочу посмотреть, почитать.URL записи
Так что тащу их сюда ибо комп виснет ,а мне надо работу поработать. Потом либо удалю этот пост, либо перенесу ссылки в тематические подборки, дабы потом самой не запутаться.
Про рисунок:
как БЫСТРЕЕ освоить Рисунок. линии и граница светораздела часть 2 (youtube канал ПРОСТО РИСУЙ) - www.youtube.com/watch?v=nGcuLQa0Zdo
КАК РИСОВАТЬ ЛИЦО ПОД ЛЮБЫМ УГЛОМ? - www.youtube.com/watch?v=6hAHiaJF3GE
ВСЕ ПРО ЦВЕТ ДЛЯ ХУДОЖНИКА - www.youtube.com/watch?v=FueDINebEbY
Азбука Рисования - Как нарисовать портрет, лицо и голову человека. Техника Эндрю Лумиса. www.youtube.com/watch?v=2lLP_L2nFlI
Светотень - 10 градаций. Как рисовать объем. Академический рисунок. Рисуем вместе с Viki-ART www.youtube.com/watch?v=AURsBM3pff4
Академический рисунок. Простой карандаш. Светотеневые градации. Рисуем объемно вместе с Viki-ART www.youtube.com/watch?v=1RSHP0x4ZzM&index=2&lis...
StudioVikiART - www.youtube.com/user/ThePortretStudio/playlists
SIMART 6 фундаментальных принципов рисования www.youtube.com/watch?v=vbmMMLi0nW0
Онлайн мастер-класс «Скетчбук. Четыре зарисовки» с Аней Расторгуевой - www.youtube.com/watch?v=JFNND_fxZIY
Про скетч от Леси Поплавской - www.youtube.com/watch?v=SpLceZd7G8o
Скетчинг. 2 серия. Движение и оси (студия Олега Торопыгина) - www.youtube.com/watch?v=y6Qr-_VupIA&list=PLruD8...
Ричунок тушью - risuem.net/category/tush/
www.drawyourcity.ru/#besplatnye-uroki
ИДЕИ ДЛЯ СКЕТЧБУКА: 200+ ВАРИАНТОВ, ЧТО НАРИСОВАТЬ В СКЕТЧБУКЕ. (статья) izo-life.ru/idei-dlya-sketchbuka/ (в примерах к первой группе как раз использованные многоцветные карандаши которые у меня есть. Надо посмотреть приёмы, опробовать и решить подходит оно мне или нет. Возможно, это то что подойдёт мне для зарисовок вне дома)
Про акварель:
Акварель. Бесплатный урок по рисованию Сергея Курбатова. Watercolor landscape (free lesson) - www.youtube.com/watch?v=-aKtngUYp_M
чм
АКВАРЕЛЬ для начинающих. ПОЛНЫЙ УРОК -www.youtube.com/watch?v=1eANXuBNlW4
Секреты акварели: 10 практических советов из 10 лучших книг по акварели - vk.com/@sketchingfree-sekrety-akvareli-10-prakt... (статья)
Lesya Poplavskaya - Туториал по акварели / Как рисовать портреты акварелью www.youtube.com/watch?v=51mLKlyO5hI&index=51&li...
Lesya Poplavskaya - Как рисовать портреты похоже/ Top 10 правил www.youtube.com/watch?v=wI6_SmZgUZU&list=PLyLRg...
Что почитать, чтобы научится рисовать!? Выпуск 1. Акварельные портреты цветов. Билли Шоуэлл. - www.youtube.com/watch?v=OhL8ZDBTKzI&list=PLEvjC...
СОЗДАНИЕ ФАКТУР И «СОХРАНЕНИЕ БЕЛОГО» В АКВАРЕЛИ (статья) risuem.net/akvarel/sozdanie-faktur-i-sohranenie...
Про каллиграфию, инструменты и т.д.
Отзыв на книгу Рольской . -vk.com/@vi_ktor-osnovy-kalligrafii-i-letteringa...
Pocket Brush Pen Intro - www.youtube.com/watch?v=dNWwjXqDExs&feature=you...
Инструменты каллиграфа - vk.com/@nikitabauer-instruments
Как влипнуть в леттеринг раз и навсегда - zapolzun-as.livejournal.com/6513.html
Урок русская каллиграфия буквы Аа - www.youtube.com/watch?v=2CF0UwHMkdA&list=PLY3I1...
Базовые упражнения для плоского пера. Готика. Все о Pilot Parallel Pen - www.youtube.com/watch?v=-bz3EabFHho
Про перья - www.elitepen.ru/forum/viewtopic.php?t=13928
Всякое:
О страшных страхах и сильных силах | Иван Богданов | Prosmotr - www.youtube.com/watch?v=bg6CO0PSDrU
психология творчества | что делать чтобы делать - www.youtube.com/watch?v=w1_6uB4Mf10
Святослав Торик (Wargaming.net) - От идеи к предложению (лекция с DevGAMM Conference) www.youtube.com/watch?v=DQQ74kTZmME&list=PLBmER... - так, для общего развития + сам плейлист с другими лециями этой же конференции
Вера Величко Owl Studio Маркетинговый арт — let me speak from my heart - www.youtube.com/watch?v=TwqzWMevPTM&list=PLjkVT...
Игровая графика 2017 Вера Величко Игры с точки зрения арта 1 www.youtube.com/watch?v=f1G1LiPKalE&list=PLjkVT...
Vitaliy Ivlev (много, вкусно, полезно/инетересно) - www.youtube.com/user/vitIvlev/playlists\
CG Speak - www.youtube.com/channel/UCDUJu_bQH68A4FXij5P_8M...
Дмитрий Горелышев о двух путях в художественном образовании - www.youtube.com/watch?v=Nc-ofYRoUD8 (3-х часовая лекция, которую я наверняка захочу досмотреть и пересмотреть, ибо на данный момент она меня серьёзно вдохновляет и мотивирует перестать пинать балду и идти рисовать. Буду смотреть её в терапевтических целях )))
Подкаст «Пора рисовать!» #13. Дмитрий Горелышев, художник-график и преподаватель. - www.youtube.com/watch?v=k-xhgRlCJKM (ещё не смотрела, но думаю тоже будет интересно/полезно)
Полезные YouTube-каналы для художников (статья) - vk.com/@digitalpaintingclasses-poleznye-youtube...
Виктор Меламед - Жанр сэнрю в графике - www.facebook.com/notes/%D1%81%D0%B5%D0%BD%D1%80...
Виктор Меламед - Самообучение искусству графики - Бумфест 2017 - www.youtube.com/watch?v=kAEhOVN3D8w
victor melamed - www.youtube.com/channel/UChuY31v3ywmG-dEEeqfNrs...
Critique Hour! Character Design-reflective texture, environment ambience and more! - www.youtube.com/watch?v=xeqLxCXBVWg
Про Adobe Illustrator:
Уроки Бориса Поташника www.youtube.com/playlist?list=PLDyeKsyHvk3ef2cF...
Как нарисовать персонажа в иллюстраторе. Adobe Illustrator уроки. Векторная графика - www.youtube.com/watch?v=JIpU54e-NoM&index=2&lis...
Анна Тюхменёва - Как получить векторное изображение из рисунка на линером на бумаге (про трассировку) www.youtube.com/watch?v=j7as_kEatIM&index=5&lis...
Инктобер проходит мимо. У меня на него нет сил.
Вчера сходила в колледж, погрелась об АН. Его тепла хватило на то, чтобы неплохо отрисовать гипсовую обрубовку и отлично провести с детьми урок. Настолько отлично, что одну работу тут же забрала на конкурс, пока не закончилось время подачи заявок.
Мне очень не хватает тепла 19 кабинета и его хозяина. Похоже, что АН тоже соскучился, поэтому занятие прошло очень хорошо, практически отечески. Это невероятное ощущение, когда о тебе заботятся. По расписанию у нас должна быть пара "черчение и перспектива", которую ведет сын АН, но вчера замещал сам мастер и я сказала, что очень расстроена фактом того, что мало времени на работу. У нас в этом году человек, а я хожу через пень-колоду. Тогда он предложил максимально продуктивно использовать время, которое у меня есть и если моя мастерская занята первокурсниками, рисовать у него. А еще он провел занятие по наброскам человеческой головы с натуры. Рассказал и показал. Просидел со мной все занятие. Это офигенно меня наполнило. Может быть такой формат даже предпочтительнее, не будем друг от друга уставать.
Обрубовку я рисовала уже со своим преподом. Мне понравился сам процесс и как у меня получилось. Я НЕ МОГУ заниматься построением, у меня мозг не способен обрабатывать логическую информацию в таком объеме, он впадает в ступор, когда надо что-то с чем-то соотносить сознательно. Максимально на что я способна - это соотнести ширину и высоту целого объекта. И то, я этого не делаю. Но вот что у меня получается без прикрас, так это на глаз определить ширину и высоту и все контрольные точки. Я делаю набросок, начинаю вымерять и оказывается, что сделала это идеально. С частями дела обстоят чуть похуже, но в этой голове я использовала элементы построения и интуитивного рисования. Я вижу, где накосячила, но боюсь это исправлять, потому что не знаю как. Боюсь, что исправлю одно и поползет другое. Но это поправимо, придет со временем.
После меня к работе села мой препод. Да, она исправила мои косяки, да работа стала выглядеть более близкой к натуре, но я смотрела, как она правит и видела в чем косяк. И она сказала одну вещь... что если по основным пропорциям у тебя все совпадает, то смело двигай части внутри, не трогай основу. Взяла и двинула линию волос чуть выше, уточнила линии, сделала их более четкими и голова приобрела другой вид. При этом я единственная, к кому она села и это сделала. Но это не АН, тепла от нее не дождешься Хотя может еще не вечер.
Чуть разное удаление от листа при фотографировании, пропорции головы остались те же, измения были внутри нее.
Мне очень не хватает тепла 19 кабинета и его хозяина. Похоже, что АН тоже соскучился, поэтому занятие прошло очень хорошо, практически отечески. Это невероятное ощущение, когда о тебе заботятся. По расписанию у нас должна быть пара "черчение и перспектива", которую ведет сын АН, но вчера замещал сам мастер и я сказала, что очень расстроена фактом того, что мало времени на работу. У нас в этом году человек, а я хожу через пень-колоду. Тогда он предложил максимально продуктивно использовать время, которое у меня есть и если моя мастерская занята первокурсниками, рисовать у него. А еще он провел занятие по наброскам человеческой головы с натуры. Рассказал и показал. Просидел со мной все занятие. Это офигенно меня наполнило. Может быть такой формат даже предпочтительнее, не будем друг от друга уставать.
Обрубовку я рисовала уже со своим преподом. Мне понравился сам процесс и как у меня получилось. Я НЕ МОГУ заниматься построением, у меня мозг не способен обрабатывать логическую информацию в таком объеме, он впадает в ступор, когда надо что-то с чем-то соотносить сознательно. Максимально на что я способна - это соотнести ширину и высоту целого объекта. И то, я этого не делаю. Но вот что у меня получается без прикрас, так это на глаз определить ширину и высоту и все контрольные точки. Я делаю набросок, начинаю вымерять и оказывается, что сделала это идеально. С частями дела обстоят чуть похуже, но в этой голове я использовала элементы построения и интуитивного рисования. Я вижу, где накосячила, но боюсь это исправлять, потому что не знаю как. Боюсь, что исправлю одно и поползет другое. Но это поправимо, придет со временем.
После меня к работе села мой препод. Да, она исправила мои косяки, да работа стала выглядеть более близкой к натуре, но я смотрела, как она правит и видела в чем косяк. И она сказала одну вещь... что если по основным пропорциям у тебя все совпадает, то смело двигай части внутри, не трогай основу. Взяла и двинула линию волос чуть выше, уточнила линии, сделала их более четкими и голова приобрела другой вид. При этом я единственная, к кому она села и это сделала. Но это не АН, тепла от нее не дождешься
Хотя может еще не вечер.Чуть разное удаление от листа при фотографировании, пропорции головы остались те же, измения были внутри нее.
воскресенье, 30 сентября 2018
Хотела написать это в прошлом посте, но ушла в сторону. Поэтому пишу отдельно. Работа с девочками-подростками мне кое-что очень мощно прочистила. А именно то, что я, как преподаватель, не обязана научить их всему и сразу.
Дело в том, что я выкормыш экспресс-марафонов, бесплатных уроков, экстрим-курсов. Я поглощаю информацию в сверхсжатом виде, в суперархиве, который распаковываю самостоятельно. Я с этого начинала учиться рисованию и не знаю, как можно учиться иначе. И одним побочным действием является пунктик, что за несколько уроков дети должны научиться рисовать хоть что-то. Ну то есть, если они не научились, значит я хреновый преподаватель. Мне и в голову никогда не приходило, что есть программы рассчитанные на длительный срок обучения и что они тоже нужны людям. И мало того, не просто нужны, а жизненно необходимы.
Когда девочки обалдели от того, что из круга можно сделать шар, я вдруг поняла, что это им надо переварить! Просто переварить, закрепить дома, потренироваться рисовать шары, осознать и насладиться этим моментом магии. И что им этого достаточно за 2 часа занятия. Одного открытия хватает с головой. Что если я попытаюсь в них напихать то, что обычно я съедаю за 2 часа, то их порвет, как хомячков! И не просто порвет, в голове образуется хаос, информация не уляжется, а будет метаться по черепной коробке, и применить ее в жизни они просто не смогут! Наступит разочарование и вместо "Я могу!" они получат "я косорукий тупой урод!"
И вот после этого меня попустило! Я поняла, как строить работу, что давать и как объяснять. Путь Step by step, за который на меня будут не то, что не в претензии, мне будут благодарны. И для меня отличный вариант чуть притормозить и насладиться процессом, осмыслить и создать программу обучения (скомпилировать кучу книг, которые я прочитала, роликов, которые пересмотрела, законов академической живописи, которые я выучила). Вообще навести порядок в своей голове и уже почистить ненужные архивы, разложив распаковку по полочкам.
Дело в том, что я выкормыш экспресс-марафонов, бесплатных уроков, экстрим-курсов. Я поглощаю информацию в сверхсжатом виде, в суперархиве, который распаковываю самостоятельно. Я с этого начинала учиться рисованию и не знаю, как можно учиться иначе. И одним побочным действием является пунктик, что за несколько уроков дети должны научиться рисовать хоть что-то. Ну то есть, если они не научились, значит я хреновый преподаватель. Мне и в голову никогда не приходило, что есть программы рассчитанные на длительный срок обучения и что они тоже нужны людям. И мало того, не просто нужны, а жизненно необходимы.
Когда девочки обалдели от того, что из круга можно сделать шар, я вдруг поняла, что это им надо переварить! Просто переварить, закрепить дома, потренироваться рисовать шары, осознать и насладиться этим моментом магии. И что им этого достаточно за 2 часа занятия. Одного открытия хватает с головой. Что если я попытаюсь в них напихать то, что обычно я съедаю за 2 часа, то их порвет, как хомячков! И не просто порвет, в голове образуется хаос, информация не уляжется, а будет метаться по черепной коробке, и применить ее в жизни они просто не смогут! Наступит разочарование и вместо "Я могу!" они получат "я косорукий тупой урод!"
И вот после этого меня попустило! Я поняла, как строить работу, что давать и как объяснять. Путь Step by step, за который на меня будут не то, что не в претензии, мне будут благодарны. И для меня отличный вариант чуть притормозить и насладиться процессом, осмыслить и создать программу обучения (скомпилировать кучу книг, которые я прочитала, роликов, которые пересмотрела, законов академической живописи, которые я выучила). Вообще навести порядок в своей голове и уже почистить ненужные архивы, разложив распаковку по полочкам.
В пятницу со мной произошло чудесное. Я вдруг поняла, что двум людям, двум девочкам 14 лет я показала магию, открыла какую-то дверь в волшебный мир. Они поняли, что рисовать это не то, что дается избранным, а то, чему можно научиться. Но при этом магия заключается в самом процессе и она им доступна.
На занятии мы рисовали шар, делали из плоского круга объемную фигуру. И то, что мне кажется обычной вещью, для них является магией. По окончанию занятия Наташа сказала, что даже понятия не имела, что при помощи тени можно создать из круга шар, а из шара яблоко. Она очень сильно прониклась и воодушевилась. По глазам видно, насколько глубоко. Они у нее не горели лихорадочным блеском, а наоборот, смотрели задумчиво куда-то внутрь, в глубину. Насте дается сложнее и видно, что она расстроена, но ей явно нужен другой подход в объяснениях, чтобы она поняла.
А художнику почаще надо задумываться о том, что он делает в обыденности, что ему кажется легко и мелко, не заслуживающего внимания, для других - волшебство. Конечно, часто слышишь, что круто сделано, получаешь свою порцию лайков, но это все равно скользит по поверхности. И лишь глубокое потрясение в глазах учеников "неужели я это тоже смогу?" приводит в чувства. Тут как-то все искренне что ли.
И еще никогда не надо бояться показать, что ты чего-то не умеешь. Не бывает идеальных людей, тем более преподавателей. Лучше пусть сразу знают, что ты человек, чем внезапно напорятся на разочарование. Расскажу одну историю в нашем колледже.
Было дело, когда к нам приезжал на пленэрный МК преподаватель из Строгановки. Это было не при мне, но история занимательная. Так вот он ходил на пленэры, рвал акварельные работы, которые студентам казались идеальными, постановочные натюрморты тоже рвал, а в конце пленэра сказал, что это был явно не его пленэр. Ни одна из работ не получилась.Ну что ж, бывает, что не идет, рука не пишет, глаз не видит, настроения нет.
В чем занимательность истории? В том, что студенты охренели от такого. Они настолько привыкли видеть преподавателя "непогрешимым", "идеальным", что мозг вскипел от его заявления, что не получилось.
А одной студентке (моей преподавательнице по живописи) это спасло творческую жизнь. Она вынесла из этого не то, что "преподаватели обманщики", а то, что у любого художника, даже самого крутого и распрекрасного, бывают моменты, когда не пишется и не рисуется. И не надо этого бояться и тем более стыдиться.
А для меня есть еще один вывод. Это нормально, когда твои работы не нравятся тебе лично и нормально, когда нравятся другим. И когда человек просит подарить ему работу, он не издевается, он действительно видит ее красивой и хочет иметь у себя. Тебе она может не нравиться, но лишь это значит, что твой уровень мастерства достаточно высок. Что ты теперь видишь такое, что не видит обычный человек. И никогда не будет предела росту, тебе всегда будет что-то не нравиться: композиция, свет, цветопередача... всегда найдешь к чему придраться.
У меня есть любимые работы. На них куча косяков, но я их люблю не за идеальное исполнение, а за то, что одна - моя первая работа акварелью с фотографии, где я нарисовала мужа и сына на квадроцикле, вторая - работа маслом с фотографии, которую я очень люблю и давно хотела сделать, третья - любимая за то, что я решилась ее написать. И они стоят и висят у меня дома. И я с каждым днем вижу на них все больше косяков, но мне не стыдно, потому что работы любимы не за качество. В общем как-то так.
На занятии мы рисовали шар, делали из плоского круга объемную фигуру. И то, что мне кажется обычной вещью, для них является магией. По окончанию занятия Наташа сказала, что даже понятия не имела, что при помощи тени можно создать из круга шар, а из шара яблоко. Она очень сильно прониклась и воодушевилась. По глазам видно, насколько глубоко. Они у нее не горели лихорадочным блеском, а наоборот, смотрели задумчиво куда-то внутрь, в глубину. Насте дается сложнее и видно, что она расстроена, но ей явно нужен другой подход в объяснениях, чтобы она поняла.
А художнику почаще надо задумываться о том, что он делает в обыденности, что ему кажется легко и мелко, не заслуживающего внимания, для других - волшебство. Конечно, часто слышишь, что круто сделано, получаешь свою порцию лайков, но это все равно скользит по поверхности. И лишь глубокое потрясение в глазах учеников "неужели я это тоже смогу?" приводит в чувства. Тут как-то все искренне что ли.
И еще никогда не надо бояться показать, что ты чего-то не умеешь. Не бывает идеальных людей, тем более преподавателей. Лучше пусть сразу знают, что ты человек, чем внезапно напорятся на разочарование. Расскажу одну историю в нашем колледже.
Было дело, когда к нам приезжал на пленэрный МК преподаватель из Строгановки. Это было не при мне, но история занимательная. Так вот он ходил на пленэры, рвал акварельные работы, которые студентам казались идеальными, постановочные натюрморты тоже рвал, а в конце пленэра сказал, что это был явно не его пленэр. Ни одна из работ не получилась.Ну что ж, бывает, что не идет, рука не пишет, глаз не видит, настроения нет.
В чем занимательность истории? В том, что студенты охренели от такого. Они настолько привыкли видеть преподавателя "непогрешимым", "идеальным", что мозг вскипел от его заявления, что не получилось.
А одной студентке (моей преподавательнице по живописи) это спасло творческую жизнь. Она вынесла из этого не то, что "преподаватели обманщики", а то, что у любого художника, даже самого крутого и распрекрасного, бывают моменты, когда не пишется и не рисуется. И не надо этого бояться и тем более стыдиться.
А для меня есть еще один вывод. Это нормально, когда твои работы не нравятся тебе лично и нормально, когда нравятся другим. И когда человек просит подарить ему работу, он не издевается, он действительно видит ее красивой и хочет иметь у себя. Тебе она может не нравиться, но лишь это значит, что твой уровень мастерства достаточно высок. Что ты теперь видишь такое, что не видит обычный человек. И никогда не будет предела росту, тебе всегда будет что-то не нравиться: композиция, свет, цветопередача... всегда найдешь к чему придраться.
У меня есть любимые работы. На них куча косяков, но я их люблю не за идеальное исполнение, а за то, что одна - моя первая работа акварелью с фотографии, где я нарисовала мужа и сына на квадроцикле, вторая - работа маслом с фотографии, которую я очень люблю и давно хотела сделать, третья - любимая за то, что я решилась ее написать. И они стоят и висят у меня дома. И я с каждым днем вижу на них все больше косяков, но мне не стыдно, потому что работы любимы не за качество. В общем как-то так.
четверг, 27 сентября 2018
Блин, полезла в ленту и поняла, что столько красоты пропустила! Читаю потихоньку всех, на комменты сил нет, но все равно вы все круты! Я даже завидую 
Вот как человек устроен? Посмотрел чужие работы и сразу в рефлексию по поводу своих
Вот как человек устроен? Посмотрел чужие работы и сразу в рефлексию по поводу своих
Иногда надо пересиливать себя, чтобы получить результат. Свой результат я уже получила - впервые за много лет встала по будильнику и второй день у меня дергается глаз. Просыпание по будильнику чревато головной болью и общей разбитостью, потому что организм в афиге, как так не в 4 утра, а в 7?! Глаз доставляет жутко неприятные ощущения.
Дети на кружки ходят, как хотят, вчера никого не было, а потом вдруг сразу 10 человек, а потом вдруг еще и старшие пришли. Пыталась старшим рассказать про скетчинг, младшие меня постоянно дергали.
В составлении программы скетчинга я плаваю ибо хочу рассказать все и сразу. Похоже хороший педагог я только в том, что нахожу общий язык с детьми, а с подачей материала я проседаю очень хорошо.
Пока ждала своих детей, вчера никидала. Мне начинает нравится быстроскетчинг, наверняка количество перейдет в качество. Такого просто не может не быть. И тогда я буду быстроскетчить что-нибудь посложнее, чем просто веточка рябины.
А, точно, вчера на остановке попробовала набросать пейзажик. Ну... могло бы быть и хуже за 15 минут.
Дети на кружки ходят, как хотят, вчера никого не было, а потом вдруг сразу 10 человек, а потом вдруг еще и старшие пришли. Пыталась старшим рассказать про скетчинг, младшие меня постоянно дергали.
В составлении программы скетчинга я плаваю ибо хочу рассказать все и сразу. Похоже хороший педагог я только в том, что нахожу общий язык с детьми, а с подачей материала я проседаю очень хорошо.
Пока ждала своих детей, вчера никидала. Мне начинает нравится быстроскетчинг, наверняка количество перейдет в качество. Такого просто не может не быть. И тогда я буду быстроскетчить что-нибудь посложнее, чем просто веточка рябины.
А, точно, вчера на остановке попробовала набросать пейзажик. Ну... могло бы быть и хуже за 15 минут.